（来源：江西省博物馆）
2026年4月至7月，江西省博物馆借“马上云沙马下花——辽代女性主题文物展”之机，策划了“契丹风物女纪”系列社教活动。金面具、鎏金银冠，再到龙纹银奁、双狮纹银盒……这些出土珍宝层层叠叠，将北地贵族的生活图景徐徐展开。各地观众纷至沓来，在赏析文物与动手实践中，触摸千年前契丹女性的飒爽风采。
器物为引 心手相传
以器载道，以美育人。特色文化课堂紧扣美育核心，对金银器上的纹饰寓意及制作工序进行细致拆解。
在领略陈国公主墓出土妆饰的精美后，观众拿起针线，将云纹花鸟绣进锦囊。宣教老师以龙纹金花银奁为例，逐一剖析辽代首饰工艺的造型与纹饰特征。大家手持画笔，在首饰盒面上勾勒纹样，一针一线、一笔一画间，草原生活的温度仿佛触手可及。
青瓷执壶造型温润雅致，备茶步骤亦井然有序。金面具与高翅鎏金银冠，则折射出契丹工匠在锤鍱錾刻时的专注与虔诚。他们汲取中原茶器形制与金银锻造技法，同时融入草原民族对自然与信仰的理解，使每件器物都成为文化交融的见证。以茶叶为料，纸笺为底，拼贴成画；以铝箔为纸，以錾代笔，刻画留痕。这份匠心借由新形式延续，古老工艺在当代生活中重新扎根，文化的传承与再生于此悄然完成。
方寸之间 亦见辽韵
手作匠心，古艺新绎。流动社教把美育触角延伸至展厅之外，让更多观众有机会参与。从缝制首饰盒到制作书签，从串连草木种子到手工玻璃风铃，每项体验都在唤醒审美感知。针线穿梭间体会辽代纹样的韵律，指尖串联中感受琥珀玉色的温润，风铃摇曳时聆听丝路传来的异域回响。这类零门槛的活动丰富了观众的假日生活，也让博物馆的审美教育在动手创作的触碰中自然生发。
展厅内，文物静默伫立，承载着千年前的生活印记；课堂里，双手翻飞创作，延续着古老匠心的温度。这场历时数月的社教之旅，将远方的风物与匠心送达观众指尖，让千年饰韵与匠人精神生生不息、代代相传。博物馆化作连接古今的生动课堂，令沉睡的文物在当下生活中重新呼吸，真正“活”了起来。
江
博
