AI给游戏行业究竟带来了什么实质性的改变？
当技术迭代的速度快到让人眼花缭乱，AI这个概念在游戏圈子里变得愈发热门时，这个问题成了不少从业者——包括我在内——心头挥之不去的困惑。
很多人给出的答案很直接：代码写得更快了，资产生成链条简化了，“一个人也能做游戏”的平台也出现了……这些确实是AI带来的真实变化，但它们大多集中在生产环节，平时大家聊得也不少。相比之下，游戏日报更关注另一个维度：那些以AI构建核心玩法的“AI原生游戏”，现在到底发展到什么阶段了？
在本届中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）期间，我们和多位深耕AI原生游戏的从业者进行了深入交流，并亲手试玩了不少相关作品。通过这些接触，我们对上述问题有了初步的答案。
走在变革的前沿
在由游戏日报主办的全球游戏产业大会上午场——“AI游戏未来的样子”圆桌论坛上，BBX Ventures大爆炸资本合伙人杨文峰、BITKRAFT Ventures合伙人黄俊杰、LinearGame创始人兼CEO Heath Xiao、北京爱诗科技有限公司PixVerse互动娱乐负责人李秋实、《405游局》主理人筱宁几位嘉宾，围绕AI原生游戏的各个层面展开了讨论。
讨论开始前，必须先厘清一个基础概念：什么是AI原生游戏？简单来说，它不是简单地“用AI辅助做个游戏”，而是让AI成为核心玩法的一部分。如果把AI去掉，这款游戏的独特体验就不复存在。
Heath Xiao认为，目前AI原生游戏还处于早期探索阶段。游戏体验主要由玩法、美术、叙事三大支柱支撑，而AI在这三个方面都有介入生产的潜力。
美术是目前突破最快的一环。从2D原画、高精度3D模型，到世界模型和视频模型带来的剧情交互，AI已经逐步渗透进美术资产的生产全流程。
其次是玩法。虽然市面上已经能看到一些模型在网页端生成简单有趣的玩法，但现代游戏工业体系过于复杂，无论是数值平衡还是关卡设计，AI暂时还无法独立胜任。这一领域尚处在中前期，现状大概类似于4399或小游戏时代。
最后是叙事。不管是《死亡搁浅》还是其他3A大作，玩家通关后久久不能忘怀的往往是故事本身。但这恰恰是AI的弱项。写点短篇文本还行，要驾驭长篇完整的剧本，难度依然很大。
《死亡搁浅2》
由此可见，AI原生游戏是在渐进式地融入行业，很难突然冒出一个颠覆性的全新品类，更多是在现有框架下衍生出新玩法和新内容。只有当玩家真切感觉到“没有AI，这游戏就没灵魂”时，成熟的AI原生游戏才算真正到来。
第二个议题则直击行业痛点：AI能自主设计游戏吗？人和AI该怎么分工？对此，筱宁提出了鲜明的看法：游戏和其他娱乐内容最大的不同，在于它要求玩家主动付出努力。只要投入了时间精力，玩家自然期待对等的回馈，这是维持游玩热情的关键。因此，清晰的目标感，是游戏设计中不可或缺的一环。
筱宁用“吃鸡”玩法打了个比方：如果没有“毒圈”机制，玩家只是在地图里漫无目的地逛，这事儿本身没啥乐趣。但一旦加上毒圈，紧迫感和目标感就来了。因为人需要感受到摩擦和痛苦，只有在破解难关的那一刻才能获得真正的快乐。所以，AI虽然能批量产出素材，但类似“毒圈”这样的底层规则，依然需要精密的人工设计。体验成立的根基没法交给AI，创作者的角色不可替代。
《和平精英》毒圈示意图
她进一步指出，未来的AI游戏开发应该把预生成和实生成结合起来。绝对的自由只会让玩家迷失，他们需要主线和规则引导，才能持续获得乐趣。因此，即便AI游戏的玩法进化到终极形态，也离不开创作者借助工具提前制作并固化的内容，以及预先搭建的基础框架。AI游戏想要落地，必须经过这套混合模式的磨合，玩家才能真正享受实时生成带来的新鲜感。
既然AI无法完全替代人工，那么工具的高速迭代又给创作带来了哪些具体变化？OC（单人创作）时代是否真的来了？
对于这个问题，嘉宾们普遍认为，单人独立创作的浪潮其实已经开启。就拿最近一次的Steam新品节来说，本届上线的新作多达8000余款，比上届翻了3到4倍。虽然并非全是AI项目，但趋势很明显：AI对游戏生产力的冲击已经开始显现。
另一个佐证来自Game Jam（游戏创作节）的变化。过去组队最让人头疼，程序和美术最受欢迎，策划相对边缘。但今年的Game Jam截然不同。如今，程序和美术工作可以由AI代劳，但玩法构思、游戏设计这类创意工作，依然只能靠人脑。于是，越来越多的单人创作者涌现出来，不少跨行业爱好者也加入其中，AI成了他们实现创意的双手双脚。
创业公司对此体会更深。以前开发SLG或互动影游，往往需要几十甚至上百人的团队。现在，1到2名全职员工带着几名实习生，就能完成数小时流程的互动影游——这在以前简直不可想象。
不过，单人创作仍面临不少阻碍。李秋实提到，有个乙女游戏团队曾想实现细腻丰富的角色表情，但现有模型很难理解这种感性的需求。即便使用参考图或关键帧引导，“味道”始终不对。分辨什么是“优质表演”，依然涉及专业的判断力。所以，要让AI充分理解人类细微的情绪表达，路还很长。
基于此，讨论中又抛出了一个新问题：如何看待工具迭代带来的“创作平权”？这是否意味着任何人都能借助AI产出有趣的东西？
李秋实表示，工具迭代带来的创作平权早已发生。以前摄影得用专业设备，现在一部手机就能搞定；影视制作曾被大厂垄断，短视频时代人人都能出作品。
不过，就像短视频没取代院线电影，优质长片仍有稳定受众一样，AI带来的是门槛降低，而非能力均等。优秀的创意与叙事永远是稀缺资源。甚至，AI可能会加剧马太效应：成熟创作者效率大幅提升、变得更强大，而普通创作者的内容更容易被海量作品淹没。准确地说，创作平权是一种权利，而非结果。
以互动影游赛道为例，《绍宋》算是下半年备受期待的古装互动影游作品。但要做出这款产品，需要大量实景拍摄、战棋玩法开发和编辑器搭建，工作量巨大，普通团队很难复刻这套流程。
但是，普通人创作依然具有独特价值。历史上不少爆款玩法源自UGC圈层：《Dota》衍生自玩家自制地图，《隐形守护者》《盛世天下》最早也诞生于橙光这类UGC平台。如果普通人失去创作渠道，行业就会缺少创意源头。
黄俊杰的观点也提到，未来市场竞争只会更激烈，但玩家注意力始终有限。生产门槛降低后，能否抓住细分需求、产出新颖创意，才是突围关键。归根结底，稀少的才是珍贵的。
最后，关于“AI游戏会先在短视频快节奏赛道还是沉浸式深度体验赛道发力”，嘉宾们也给出了见解。
一种观点认为，虽然两边都有团队探索，但从现状看，沉浸式赛道的推进速度可能更快。因为现阶段AI以大语言模型为核心，而语言交互本身就具备高度沉浸属性——想想你在游戏中什么时候愿意打字甚至说话？一定是非常热爱某个IP、沉浸其中的时候。
但也有不同声音：AI在视频生成、玩法制作上短板明显，短时间内难追3A大作或精品互动影游的水准，高端沉浸式产品落地节点反而更晚。相反，不少小众需求，比如恐怖、爽文叙事、BL向等内容，受众对视觉质量和整体内容的要求相对宽松，只要“爽到”就愿意留存付费。从这个角度看，从边缘需求切入的产品或许能更快跑通。
观点分歧很正常，因为行业正处于共识与非共识交织的阶段，很多事情只能走一步看一步。但无论如何，AI变革的时代已至，各行各业都在拥抱它，游戏行业必然走在前沿，未来会有更多探索与实践。即便侧重方向不同，游戏好不好玩、好不好看，才是决定最终结果的根本因素。
AI游戏当下的真实图景
从业者的宏观展望虽深刻，但为了看清AI游戏行业的真实图景，游戏日报特意探访了由405游局与ChinaJoy联合打造的全新主题展区——创新游戏体验场。通过近距离体验多款参展AI原生游戏，我们得以窥见当下最真实的状况。
《千夜之书1001》则在另一个方向进行了尝试，试图依靠AI打造一款互动感更强、目标感更清晰的叙事游戏。灵感源自《一千零一夜》，玩家扮演一位被送至残暴国君面前的新娘，通过讲故事让国王放松警惕。国王会根据故事内容实时回应，并生成具象化的武器道具，成为玩家打败国君的助力。
在她看来，AI游戏最大的魅力在于“创造力”。传统游戏像预设好的轨道，玩家只能沿既定路径前进；AI游戏则能激发玩家的主观创造力，让玩家看到自己的决定如何真实改变世界，极大刺激自我表达欲，这是传统游戏难以实现的价值。
相较于前面两款开发较完整的产品，《决战♡世女一之巅》相对处于早期，但展现出不一样的气质，将创造力推向更极端的自由。这是一款主打AI交互的偶像养成游戏，故事从一条报名微博开始。玩家需要在AI实时生成的场景里规划偶像的每一次行动，与各色人物互动，积累粉丝与声望，向着“成为世女一”的目标进发。
负责人在与游戏日报交流时反复提及一个概念：自由。她解释道，在每一天的游戏场景中，制作组只负责设定好开场背景，后续剧情走向没有标准答案，完全交由玩家自主选择，再由AI承接并推演后续剧情。
她拿“跑团”游戏举例：“在跑团里，主持往往会限制玩家行动，因为剧本外的事主持没法编。而在AI游戏里，AI就是‘超级主持’，无论玩家找什么茬，它都能接下去。”
这种自由不仅体现在核心玩法，更渗透到细节中。比如游戏内搞了个煞有介事的“热搜榜”，玩家可以点进去查看游戏世界热点，还能在评论区与其他评论激情对线。此外，玩家还能利用AI工具实打实地写首歌去打榜，甚至有可能凭此一炮而红，化身“当红炸子鸡”。
与前述产品相比，《乌托》显得更成熟，目标也更清晰。
此前，《乌托》已在TapTap完成第二轮测试，在未宣发的情况下空降新品榜前列，吸引大量关注。单纯用捏“OC”来概括其玩法已不合适，《乌托》更想打造一个融合深度角色定制、自由家园装扮与智能剧情生成的沉浸式创造平台。
负责人告诉游戏日报，在他看来，未来两年将是AI游戏发展的大拐点。谈论纯粹的AI原生游戏或许为时尚早，但在现有品类中将AI作为玩法核心体验来源一定是大势所趋，这也是许多大厂正在做的事。
这一点在《乌托》上有所体现。负责人表示，《乌托》会在过往测试基础上，进一步解决“OC捏好后该做什么”的问题。解决方式不会完全交给AI，而是更多依靠传统游戏策划。“我们会搭建一个UGC平台，让玩家利用平台设置各类不同故事，并把OC放进去，观察它们经历怎样的冒险。”
谈到未来，他指明了《乌托》的方向：希望让越来越多的人，甚至是所有人，能够同时影响并干预同一个世界，这是他们想做到的事。
然而，当话题从“AI游戏能做什么”转向“怎么做”时，四位负责人的态度都不约而同地从兴奋转为审慎，我甚至从他们的反应中感受到了一丝痛苦。他们普遍面临的第一个现实困境，是市场层面对AI游戏的支持度未完全打开，存在广泛误解。
我们常听到一种论调：只需一句话，AI就能按需求生成游戏，所以AI游戏纯粹是敷衍人的产物。对此，《千夜之书1001》的负责人感到无奈，甚至有些“抓狂”。她表示，单纯靠指令一键生成的内容，根本承载不了深度的可玩性。
现阶段的AI远达不到替代开发者的水准。所有AI产出的代码、素材，都需要人工反复打磨、修正优化，才能适配游戏体验。就像在《千夜之书1001》中，国王对故事的实时回应、道具生成等主要由AI即时演算完成，但其他游戏资源几乎都是制作组古法手搓的。
《叨叨巫师》制作人则用实际经验反驳了这一观点。“大伙普遍觉得AI生成美术资源既高效又省事，但实际开发中，AI直接生成的画面质感和细节精度都难达标。所以，AI往往先帮我们搭个框架，然后再由我们进行优化调整。这种调整动辄耗费几十乃至上百小时。”
这也说明，当下的AI在工具层面更适合打草稿，而非直接产出成品的生产线。真正决定一款AI游戏最终品质与质感上限的，依旧是开发者的审美与创意。
AI游戏的第二个现实困境，来自技术层面的不确定性。《叨叨巫师》制作人坦言，大模型的高速迭代给中小团队带来持续的返工压力。“从去年到现在，底层模型每更新一次，游戏的适配逻辑、交互体系都需要同步调整。这种情况极大挤占开发时间，造成不可逆的时间成本损耗。”
对普通用户而言，模型迭代影响微乎其微；但对于依托特定模型搭建工具流并推出产品的开发者来说，强制迁移事儿就比较大了。因为不同模型版本在运行策略及处理边界提示词的方式上存在差别，极易引发下游程序崩溃。同时，出于运营考量，释放算力资源淘汰老旧模型是必然结果，这种“推着走”的情况不容拒绝。
第三重困境，是AI游戏的商业逻辑尚未达成共识，这也是行业最核心的难题。《乌托》负责人讲到，传统游戏售卖的内容是固定的，但AI游戏若要保持长期优质的体验，需持续消耗算力，产生不容忽视的Token算力成本。这意味着AI游戏必须探索全新的付费模式。
目前，游戏市场尚未适应这套新逻辑，行业内也没有统一定价标准。正因商业化路径模糊，各家团队都在谨慎试错，摸着石头过河：《千夜之书1001》计划选择稳妥的买断制，《叨叨巫师》则尝试通过售卖游戏主题卡包来支撑长线更新，都比较传统。但若产品本身存在更大算力消耗，上述模式便难覆盖运营成本，则会采用卖Token的形式。这一点，在已问世的AI互动游戏中已有先例。
但即便存在诸多问题，就游戏日报在展台上的观察而言，AI游戏早已突破单纯与智能体对话互动的形式。一方面，叙事、模拟经营、乙女等成熟品类纷纷植入AI系统，作为玩法体验的核心载体；另一方面，一批由AI直接“创造”玩法形态，主打高自由度战斗、探索、互动的全新形式也不在少数。
同时，我们能看到许多玩家自发来到创新游戏体验场展台，兴致勃勃地试玩各式AI原生游戏，与制作人深度沟通。这都意味着，AI游戏已初步具备让人停下来的吸引力，而不只是让人看一眼的好奇心。
结语
不得不承认，逛完这次CJ展后，游戏日报对AI原生游戏现状与前景的认识有了全新改观。
过去，市场中打着“AI游戏”旗号的产品层出不穷，但大多只是噱头，或是AI仅停留在资产生产阶段。真正将AI作为玩法核心且能玩得动的游戏寥寥无几。虽然行业中偶有先锋尝试，但暴露的各类问题，也曾让不少人对该赛道的真实前景心存疑虑。
但是，从本届CJ的AI游戏圆桌论坛，再到AI游戏展台的实际产品体验，我们发现一个明显趋势——行业对AI原生游戏未来图景的描摹越发清晰，在诸多方向上均已达成共识。具体产品已从概念验证阶段，逐渐迈入落地实践阶段，从探索“能不能做”，转向“如何做得更好”。
即便当下来看，市场认知偏差、技术底座动荡、商业逻辑空白，这三道看不到尽头的“坎”仍未找到标准解法，但从另一角度看，这也意味着绝佳的入局窗口期。它不仅是大厂押注抉择的时机，也给到了许多中小团队试错与生存的空间。创新游戏体验场展区中涌现的众多AI游戏制作团队，便是这一蓬勃生态的直接展现。
这种生态逐渐成型的价值，远比单款产品的成败更大。因为这代表AI原生游戏不再是某几个厂牌的孤军奋战，而是一群人从各自角度尝试撬动同一块石头。所有分散的探索终将汇聚成一条成熟路径，筛出一个被市场接受、玩家愿意买单的方案，让AI游戏真正作为一个被广泛接纳的新型品类在市场上扎稳脚跟。
AI游戏到底需要成为什么样？这条道路远未走到终点，没人知道最终答案。但至少，我们可以确定，路上的风景已开始值得我们驻足。
