在16米国画长卷《大美天山》作为文化润疆标志性成果惊艳亮相之后，其姊妹篇——为纪念西藏和平解放75周年而作的巨幅国画《天路长卷》，如今已全面进入采风筹备的冲刺阶段。
这项由广东省文联与西藏自治区文联联合主办，粤藏两地美协统筹，广州美术学院团队领衔主创的重点项目，创新采用了“粤藏联合、多民族共创”的协作模式。创作团队将于2026年8月4日至12日，沿着青藏铁路开展为期9天的高原实地写生，预计在今年10月完成全卷绘制，正式收官。
据主创团队透露，《天路长卷》旨在打造一部新时代中华民族共有精神家园的视觉史诗。它与《大美天山》共同构成了广东美术“一疆一藏”双长卷的文化援边格局。作品虽延续16米巨幅形制，却以“天路”为核心叙事线索，不再局限于单纯描绘雪域风光，而是将青藏铁路、川藏公路等基建奇迹，一代代援藏建设者的奋斗故事，以及粤藏两地山海同心的交融图景有机融合。这种创作取向塑造出一种崇高、神圣且坚韧的独特美学气质，与《大美天山》中草原绿洲舒展生机的牧歌意境形成了鲜明区隔。
在采风大军出发前，广州美术学院副院长蔡拥华接受了南都记者的专访，就项目的定位、机制、特色、传播及育人价值等核心议题进行了集中解读。
从《大美天山》到《天路长卷》，广东美术正深耕“文化润边”的战略实践。
对于《天路长卷》的项目定位及其如何践行文化润藏，蔡拥华表示，该作是广东省文联“双长卷”重大主题美术创作工程的重要一环。项目以“文化润藏”为统领，通过组织粤藏两地美术家深入西藏腹地，实现共创共绘。他们用丹青笔墨记录新时代西藏的壮美山河与民族团结盛景，以此加深粤藏人民的相互了解与深厚情谊，构筑中华民族共有精神家园。这一模式与《大美天山》的“文化润疆”形成南北呼应，共同确立了广东美术跨省域重大主题创作的双子格局。
关于时间线、路线及巡展规划，蔡拥华梳理了清晰的闭环：2026年8月4日至12日，团队将沿青藏铁路展开西宁至拉萨再到林芝的采风，走访布达拉宫、巴松措、雅鲁藏布大峡谷及援藏一线等标志性点位。采风结束后立即进行草图研讨，8月至10月集中绘制，10月正式完工。
展览方面采取梯度方案：先于广东首展，随后在西藏巡展，进而推向全国。全程保持创作进程开放，通过融媒体持续发布写生稿与影像，并上线云端数字展厅。收官后，还将配套举办包含写生手稿、文献及草图的专题研究展，完整归档纳入“岭南美术大系”数字库，实现线上线下传播覆盖的最大化。
针对叙事核心及艺术表达的独特性，蔡拥华指出，长卷以“天路”为主线，串联起青藏铁路、川藏公路、拉林铁路等交通动脉，布达拉宫、大昭寺等地标，雅鲁藏布大峡谷、南迦巴瓦峰等自然奇观，以及藏寨、牧场、援建新村等人文场景和建设者、护路人、朝圣者等人像群像。“天路”所承载的精神内涵，是不畏艰险、顽强拼搏的“两路精神”，以及民族团结、同心筑梦的时代精神。
作为姊妹篇，二者立意互补：《大美天山》献礼新疆维吾尔自治区成立70周年，侧重展现天山南北的生态之美与时代之变；《天路长卷》则聚焦“两路精神”与援藏情谊，以“路”为意象，实现了从“山”到“路”、从横向展到达纵向前行的叙事转换，并在技法上探索雪域高原专属笔墨，避免同质化。
美学差异同样显著：《大美天山》主打草原绿洲的舒展生机，呈现牧歌式的青绿诗意；《天路长卷》则塑造崇高、坚韧、神圣的雪域气质，聚焦冰川峡谷与蜿蜒天路，凸显建设者攻坚克难的精神力量。
跳出“雪山+寺庙”的刻板印象，用鲜活的人物绘就高原日常。
面对岭南山水画笔墨如何适配雪域高原的挑战，特别是冰川、雪峰、冻土及高原光影难以用传统皴法表现的问题，蔡拥华坦言，团队摒弃了简单套用。结合8月采风中对索松村、巴松措、南迦巴瓦峰等地光影的捕捉，他们将探索融入传统技法与当代光影表达，以更富张力的空间构成和肌理表现，重塑当代岭南山水的新样貌。
由于传统山水皴法（如披麻、斧劈等）源自中原江南地貌，难以直接表现冰川、雪峰、冻土的质感，因此团队不照搬传统，而是结合没骨、积墨、矿物颜料及冰雪肌理工艺，适配高原强光与冻土地貌，走出一套专属雪域的当代岭南笔墨语言。画幅仍维持3米高、16米级的巨幅长卷形制，以承载高原宏大的纵深景象。
在多民族集体创作中，如何平衡岭南与藏地双重视角，规避对西藏的刻板或片面化表达？蔡拥华介绍了三重视角校准机制：首先是西藏艺术家深度参与创作把关；其次是采风深入日常，不只画寺庙雪山，也画藏寨田园和市井生活；再次是创作研讨持续论证，防止将西藏简化为“雪山+寺庙”的视觉符号。
写生计划已安排“西藏美术家协会交流”及“林芝援藏指挥部交流”，表明前期将充分听取西藏艺术家、文史学者及在地工作者的意见，尊重高原的地域文化、民俗传统与宗教情感。
创作坚持以“人”的在场统摄自然、人文与基建三大元素。不是机械罗列景观，而是通过“天路上的旅人”、“雪山下的牧歌”、“援藏干部的身影”、“朝圣者的背影”等鲜活场景，将铁路、公路、城镇、寺庙、雪山融为有机的生活整体。写生计划中已关注“藏寨炊烟”、“青稞梯田”、“牧民帐篷”等日常细节，为生活化叙事奠定基础。
对于此次重大主题创作对美术教学及青年人才培养的价值，蔡拥华认为，项目实行“名家领衔、老中青接力”梯队模式，美院师生、研究生、青苗青年画家全程参与采风、草图、绘制全流程，将重大创作现场转化为实景课堂。
结合《大美天山》与《天路长卷》两大实践，团队将提炼一套标准化跨省域重大主题山水画创作方法论，纳入高校国画教学体系；同时鼓励青年创作者跳出岭南地域局限，坚持扎根生活写生，在跨文化题材融合中推动中国画创新，为青年美术从业者提供实践范本。
至于项目结束后的长效合作机制，蔡拥华强调，《天路长卷》并非一次性短期合作，而是粤藏美术双向交流的起点。两地文联、美协将以此为纽带建立常态化合作机制：定期组织艺术家互访写生、联合举办学术展览；开展两地青年美术人才互派研修；共享美育、馆藏、学术研究资源。此举旨在推动文艺援藏从单次项目合作，转变为长期稳定、双向奔赴的持续性文化交流，持续深化两地文艺交融。
采写：南都N视频记者朱蓉婷 受访者供图
